domingo, 30 de noviembre de 2014

Nuestro humilde homenaje a Roberto Gómez Bolaños "Chespirito"


Este pasado viernes, 28 de noviembre, fallecía en Cancún, a la edad de 85 años, el mítico actor y cómico mexicano Roberto Gómez Bolaños “Chespirito”, una de las personalidades artísticas más populares y estimadas, no solo de México, si no de toda América latina.

Chespirito era conocido, incluso a nivel mundial, por sus papeles televisivos más representativos en dos series que marcaron la infancia de muchos niños (y adultos) en toda América, El Chavo del Ocho y El Chapulín Colorado. Gran dominador del humor irónico, Roberto Gómez Bolaños no fue solo actor, también fue un respetado comediante, dramaturgo, escritor, guionista, compositor, director y productor de teatro. En cine se le pudo ver en varias películas, aunque sin llegar a la relevancia de sus creaciones televisivas.

Desde Cine Latino hemos querido rendirle un pequeño y humilde homenaje a este venerado artista mexicano y recomendaros su autobiografía “Sin querer queriendo” (Aguilar, 2006).

A continuación dejamos algunas de sus obras más representativas y algunas despedidas de amigos y admiradores.

Descanse en paz maestro.

DOS LOCOS EN ESCENA (1959)

Los magos Viruta y Capulina, trabajan en un teatro donde el deshonesto delegado de actores llamado Trinquetes, es asesinado por dos tramoyistas para quitarle la nómina y dejan su cadáver en el camerino de la cantante Cristas, quien es la novia de Viruta. El y Capulina trasladan el cadáver en un baúl al cuarto de utilería pero el baúl se desfonda y el cuerpo queda en el cuarto de Viruta. Un borrachín que persigue a la corista Coquis, novia de Capulina, se mancha de pintura roja y se queda dormido, los detectives creyéndolo muerto, acusan a Capulina y Viruta de asesinato. Esta película marca el debut actoral de un joven y novel Roberto Gómez Bolaños.

LOS SUPERGENIOS DE LA MESA CUADRADA (1968-1971)

Cuatro personajes reunidos en torno a una mesa cuadrada, leyendo cartas y dando respuesta a diferentes televidentes con respuestas absurdas y muy graciosas para la época. La frase utilizada por La Mococha Pechocha (M. A. de las Nieves) en la presentación del programa era "Problema discutido, problema resolvido". Los otros tres personajes eran el Dr. Chapatín, el Profesor Jirafales, y El Ingeniebrio Ramón Valdés Tirado Alanis. El programa ya mostraba los primeros pasos en el humor propio de Chespirito, con personajes desarrollados por él y su elenco, y dio lugar en 1970 a la famosísima serie Chespirito.

PRINCESA Y VAGABUNDA (1969)

En la ciudad de San Marciano en Europa todo la nación está de fiesta por el nacimiento del heredero al trono. Noé, ayudante del Rey, descubre que no es un heredero, si no dos gemelas idénticas, por lo que una debe morir. Cornelio, otro empleado, se compadece de la niña y decide llevársela a México. 20 años después sus vidas volverán a cruzarse, Nita es ahora una chica pobre con clase y aires de grandeza, Marciana, la princesa, es todo lo contrario, aborrece el protocolo, y le encanta cantar y bailar. Coproducción hispano mexicana protagonizada por Pili y Mili.

CHESPIRITO (1970-1973 y 1980-1995)

Chespirito fue un programa de televisión en donde interactuaban las diversas creaciones de Roberto Gómez Bolaños. El programa tuvo dos periodos distintos de emisión. El primero comenzó el 14 de octubre de 1970 y terminó el 25 de abril de 1973. Luego, después de algunos años, el programa fue mejorado y se emitió desde el 4 de febrero de 1980 hasta el 25 de septiembre de 1995. A través de los años, el programa mostró, en sketchs y episodios completos, a El Chavo, El Chapulín Colorado (que posteriormente tendrían sus propios programas), Doctor Chapatín, Los Caquitos, Los Chifladitos, La Chicharra, Los Supergenios de la Mesa Cuadrada, Ciudadano Gómez, las parodias de Chaplin, El gordo y el flaco y a Chespirito, el personaje que da el nombre al programa.

EL CHAVO DEL 8 (1971-1980)

"El Chavo del Ocho" es una popular y longeva teleserie mexicana que narra las historias de un niño mexicano de 8 años (El Chavo, interpretado por un adulto) que vive en una vecindad de la Ciudad de México D.F., y con frecuencia se lo encuentra dentro de un barril situado en el patio de la vecindad. El programa explora, de manera cómica, los problemas que muchos niños de la calle experimentan a diario como el hambre, la tristeza y el no tener a alguien que cuide de ellos. El argumento pasa por una serie de enredos y confusiones en que participan los personajes que creó el escritor Roberto Gómez Bolaños, Chespirito.

EL CHAPULÍN COLORADO (1972-1979)

Creada por el humorista Chespirito como parodia de los programas de superhéroes, nació dentro del espacio "Los supergenios de la mesa cuadrada" y, desde 1972 a 1979, se desarrolló como serie propia para luego incorporarse a la serie "Chespirito". Chapulín, con frecuencia, y por equivocación, atrapaba a las personas inocentes y dejaba ir a los criminales, causando situaciones graciosas. Sin embargo, al final todo se aclaraba (típicamente por otros o por algún accidente debido a sus errores) y los malos finalmente eran llevados a la cárcel, obteniendo el Chapulín todo el crédito de su captura, aunque no todos los episodios tenían un final agradable por factores de la trama.

EL CHANFLE (1979)

El Chanfle es el utillero del equipo de fútbol del América cuyo entrenador es Moncho Reyes (Ramón Valdés). Ambos tienen problemas para llevarse bien debido al elevado sentido de la honradez y limpieza en el juego dentro de la cancha que tiene nuestro protagonista, algo que no comparte el rígido entrenador. Sin embargo, El Chanfle se gana el aprecio del médico del equipo, el Dr. Najera (Edgar Vivar) así como del presidente del club, el Sr. Matute (Rubén Aguirre), quienes reconocen en él a un noble trabajador que intenta sacar adelante a su esposa Tere (Florinda Meza), a pesar de los líos y disparatadas ocurrencias provocadas por su torpeza.

EL CHANFLE 2º (1982)

El Chanfle 2 es la segunda parte de la película mexicana “El Chanfle”. Todo empieza cuando El Chanfle por casualidad presencia en Las Hadas un partido de fútbol. El presidente del club le ordena ir al aeropuerto a esperar al entrenador que retorna de Argentina.

MÚSICA DE VIENTO (1988)

Quevedo es el encargado de relaciones publicas en una empresa que está encabezada por Zepeda, un individuo que se ha enriquecido mediante operaciones fraudulentas. Un día llega a la oficina el Sr. Martínez, cliente que ha quedado en la ruina total por ser víctima de los fraudulentos manejos de Zepeda. Va dispuesto a matar a Zepeda y a todos los de la empresa. Se topa con Quevedo, y cuando éste está a punto de recibir un disparo, le salva providencialmente el hecho de que, por la impresión, se le escapa una ventosidad. A partir de ese momento siempre que Quevedo ve una pistola o está en peligro, le pasa lo mismo. Esta fue la última película de cine de Chespirito.


DESPEDIDAS













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Publicado por Daniel Gálvez en 11/30/2014 12:21:00 p. m. 2 comentarios
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viernes, 28 de noviembre de 2014

Crónica de la 21ª edición de L’Alternativa. Festival de Cine Independiente de Barcelona


Un año más, desde Cine Latino hemos hecho la cobertura de uno de los festivales más atípicos y outsiders de la ciudad de Barcelona, L’Alternativa. Festival de cine independiente. Como describe su nombre nos encontramos ante un festival que nos acerca películas muy alejadas del formato más convencional y comercial del cine actual y nos acerca propuestas mucho más arriesgadas y difíciles de ver fuera de estos círculos.

En total hemos podido ver 6 películas y entre ellas dos latinoamericanas, la brasileña Ventos de Agosto y la chilena Naomi Campbel.

Sin más preámbulos, comenzamos:


TOUKI BOUKI (1973) de Djibril Diop Mambéty


L’alternativa debe ser uno de los pocos festivales del mundo que inaugura con una película antigua, nada de novedades. Eso que parece una simple curiosidad no deja de ser una seña de lo que es el festival, algo diferente y a contracorriente. La elegida este año forma parte de la retrospectiva al director senegalés Djibril Diop Mambéty y es su primer largometraje, Touki Bouki. Desde sus primeros minutos, Mambéty deja claro que no es un director convencional y menos aún del típico cine africano. Touki Bouki destaca por su montaje y su ritmo pero flojea en su indefinición y su reiteración. Es curiosa pero se queda corta en cuanto a calidad. París, París, París…


SAUERBRUCH HUTTON ARCHITEKTEN (2013) de Harun Farocki


La última película del tristemente recién fallecido Harun Farocki, llegaba al festival con cierta fama, quizás más por el fatídico desenlace de su director que por su calidad artística. En este documental, Farocki nos muestra el día a día de una empresa de arquitectos y varios de los proyectos en los que están metidos. Su interés decae muy pronto y solo alguna pincelada logra sacarnos del aburrimiento. El ejercicio es como ir a cualquier trabajo y grabar una reunión. A mi no me interesa, me aburre, como lo hace cualquier reunión de trabajo. Supongo que a los amantes de la arquitectura les interesará, pero al menos a mi, nada de nada.

VENTOS DE AGOSTO (2014) de Gabriel Mascaro


La sorpresa personal del festival, la brasileña Ventos de agosto, una película que en otro día de visionado me hubiera parecido infumable ya que tiene muchos de los ingredientes que rechazo, como los largos planos contemplativos o algunos momentos en que no entiendes que quieren contar, pero curiosamente tendría un buen día y conecté. Si, es contemplativa, aunque por suerte en sus planos pasan cosas… Me gusta el uso del sonido del viento, del mar, de cómo juega con él como si fuera un personaje más. Me gusta la historia, mínima pero interesante y con un par de toques de humor que funcionan. Y me gusta la actriz principal, Dandara De Morais, una belleza exótica. Más sensorial que narrativa. Esta vez compro.

LA PETITE VENDEUSE DE SOLEIL (1999) de Djibril Diop Mambéty


Volvemos a la retrospectiva de Djibril Diop Mambéty y lo hacemos con uno de sus mediomatrajes, La pequeña vendedora de sol. En forma de cuento, nos encontramos con una joven mendiga con problemas físicos que acompañada de sus muletas empieza a vender periódicos para poder juntar dinero para su abuela ciega. Como he comentado, Mambéty enfrenta su relato como si fuera un cuento, con su princesa, los peligros que la acechan y los malos que la quieren dañar, pero también con el príncipe que sale siempre en su ayuda. Ese es posiblemente el gran acierto de la historia, dotarla de ese toque literario que le da mayor carisma a la historia.

MILLE SOLEILS (2013) de Mati Diop


Dentro de la retrospectiva de Mambéty pusieron unas obras dirigidas por su sobrina, Mati Diop, la cual en 2013, cuarenta años después de que su tío estrenara Touki Bouki, viaja a Dakar para reencontrarnos con su actor principal, Magaye Niang. La experiencia del visionado es curiosa, primero por saber como siguió la vida del actor principal de la película, y también de la actriz, y segundo por no contárnoslo de manera académica. Pero quizás ahí acaba teniendo también su gran handicap, ya que tras una primera parte bastante interesante donde nos recupera a Niang y sobre todo cuando contacta con su antigua compañera de película y de amores, Mati Diop gira su relato y lo ralentiza y alarga demasiado. Parece que llega un momento que no sabe que contar y en vez de acabar pues lo alarga sin saber como hacerlo. Interesante pero quizás algo fallido al final.

NAOMI CAMPBEL (2013) de Nicolás Videla y Camila José Donoso


Para terminar con la presente edición del festival escogimos Naomi Campbel, película chilena de bajo presupuesto que sigue la vida diaria de una transexual apuntada a un concurso de televisión y así poder operarse gratuitamente. A partir de ese momento se articula un retrato con los tics típicos del cine de autor al concentrarse en un espacio marginal y un personaje alejado de lo que se entiende como normal en un cine más dirigido a masas. Dejando a un lado el interés social por alejar esos absurdos prejuicios, la película no deja de guiarse por lugares comunes y tópicos que actúan contra ella descuidando la función principal de la misma. Bajo mi humilde opinión, el necesario cine de denuncia sobre la discriminación de los colectivos debe poder articularse de una manera más correcta cinematográficamente hablando y no ceñirse a unos patrones que lastran el interés de la propuesta.
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Publicado por Daniel Gálvez en 11/28/2014 08:42:00 p. m. 2 comentarios
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miércoles, 26 de noviembre de 2014

Los bloggers y el cine latino: Marcos Curto

Después de bastantes meses recuperamos una sección relativamente nueva y de la que hasta el momento hay dos entrevistas. La sección es “Los bloggers y el cine latino” y los dos invitados anteriormente, los grandes David Amorós y Antonio GM.

Hoy aprovechamos esta sección para presentaros al que será nuestro nuevo colaborador habitual, Marcos Curto, que semanalmente (los miércoles para ser exactos) no traerá la crítica de una película latina, ya sea un estreno, un clásico o algo más desconocido, en su propia sección “Claqueta Latina”.

Marcos Curto, alias marckwire21 (así firmará su sección), es conocido por ser el creador del excelente blog Deporticulas, que como bien dice su nombre, nos acerca y descubre el subgénero del cine deportivo. Dentro de sus colaboraciones destaca la que hace en Siempre en VO, donde gradualmente podemos leer sus críticas y algunos tops.

Desde Cine latino queremos dar la bienvenida a marckwire21 y esperamos descubrir y aprender mucho con su sección. Sin más os dejamos su presentación donde ya podemos empezar a ver sus grandes conocimientos del cine latinoaméricano.

¿Cuál es la primera película latinoamericana que recuerdas haber visto?

La primera película sudamericana que ví dudo entre 'El patrullero 777' o 'El barrendero' pero de lo que si estoy seguro es que fue en BETA. Me crié con Cantinflas. Ya más crecido si recuerdo haberme enganchado mucho al cine latino tras ver 'Amores Perros'.

¿Cuales son tus películas latinoamericanas favoritas de todos los tiempos?

'Nueve Reinas' la que mas, 'Amores Perros', 'Cidade de Deus' o la colombiana 'La vendedora de rosas' me han marcado mucho.

Del cine actual, ¿qué país latino crees que tiene las propuestas más interesantes?

Argentina sin duda alguna. Siempre ha sabido explotar su vis artística en el séptimo arte y sus películas nunca dejan indiferente. Su abanico de grandes actores y directores traspasa barreras.

¿Qué películas “desconocidas” del continente latinoamericano te gustaría dar a conocer a otros cinéfilos?

Me gustaría que conocieran el cine de países latinoamericanos como Colombia, Venezuela, Brasil y Cuba entre otros, dejando a un lado al inicio por el momento el argentino y el mexicano, que son los más conocidos.

¿Tus director@s latinos favoritos?

Mi director latino favorito era Fabián Bielinsky, digo era porque falleció. Pese a tener un curriculum escaso su estilo era inconfundible y muy atrapante. Actualmente me quedaría con Campanella e Iñárritu o el brasileño Meirelles.

¿Y actores y actrices?

Se que es típico pero Ricardo Darin me apasiona, Gael García Bernal, Leo Sbaraglia me encanta. Luppi, como ves, me tira mucho lo argentino, el colombiano Marlon Moreno es otro de mis favoritos y obviamente, Mario Moreno 'Cantinflas', que para mi es un GRANDE. En cuanto a actrices ahora mismo no sitúo a ninguna, podría decir Cecilia Roth o Salma Hayek pero porque son las que mas suenan o las mas comerciales. Ando bastante perdido en este tema. Me gustó mucho Julieta Zylberberg en 'Relatos Salvajes' en la última historia de la novia. No es algo raro, igual me pasa con los de otros países, recuerdo mas los nombres de hombres que de mujeres.

¿Cuál crees que es el nivel actual del cine latinoamericano?

El cine latinoamericano tiene verdaderas joyas y el hecho que no se las tenga tanto en cuenta como debería, al menos las de países mas pequeños, es por ser un continente continuamente azotado por todo tipo de desgracias, tanto naturales como provocadas por el ser humano. El dinero escasea y la pobreza aumenta haciendo imposible la adjudicación de grandes presupuestos en sus producciones y obstaculizando la distribución internacional. Muchas de las cintas realizadas en latinoamérica no llegan ni a salir de su propio país. Es una lástima. Un claro ejemplo es 'La vendedora de rosas', una impactante historia sobre la cruda realidad de las calles colombianas filmada en 1998 en la que la mayoría de actores eran chicos salidos de la calle que tras unos meses volvieron a caer en desgracias y muertes. No se apuesta tanto por el cine en países menos desarrollados porque la gente tiene otras prioridades que atender. Prioridades que ni americanos, ni asiáticos, ni europeos tenemos por suerte. El nivel me parece pobre, pienso realmente que hay muchas ganas de contar historias al mundo que podrían llegar a ser grandes películas. Veo al cine latino en lo alto de una rueda dentada en una polea, haciendo fuerza para empujar el último resorte y que el cine sudamericano en general por fin pueda estar a la altura de cualquier otro.

¿Crees que es valorado como se merece en la actualidad o que el público sigue teniendo prejuicios?

Para nada. Fuera de producciones argentinas o mexicanas y dentro de estas apartando las protagonizadas por los más famosos actores sudamericanos, el resto  de producciones no son valoradas como se merecen. En algunos casos por elementos ajenos a la misma y en otros por pecar de ritmos lentos e historias mal transmitidas. El cine latino, salvo excepciones no es un cine de acción o fantasía sino mas bien austero y personal. El gran público sabe quien es Spiderman pero no quien es Machuca.

En una escala cinematográfica global, ¿cómo estaría situado en tu lista de preferencias e intereses el cine latinoamericano?

Sería el tercero que más interés despierta en mi. Primero el asiático, luego el europeo/español y como tercera opción, que no última, el cine latino.

¿Has hablado de cine latino en tu blog?, ¿te gustaría acercarnos algún artículo o post que hayas hecho sobre él?

A la espera del futuro biopic sobre 'Pele' he hablado dos veces de cine latino. Ambas sobre el mismo director. Primero fue sobre la película de animación argentina, 'Metegol'. Dirigida por Campanella y con una factura técnica impecable aunque se olvida de algo importante, un film futbolero debe atrapar a los fans de este deporte y no olvidarse de ellos por tratar de envolver el producto bajo un manto totalmente americano. Aun así, es muy disfrutable y como digo, su factura técnica, fotografía + música, son perfectos. La segunda ocasión que hablé de cine latino en mi blog fue para mostrar el famoso plano secuencia de 'El secreto de sus ojos', dirigida también por Campanella. Una delicia de plano que pasa completamente por un plano secuencia épico con la cámara situada fuera de un estadio de futbol, acercándose a las gradas y perdiéndose por los vomitorios del campo para de nuevo llegar al propio terreno de juego. Brutal. Hecho con trucos, pero brutal el resultado final.
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Publicado por Daniel Gálvez en 11/26/2014 03:05:00 p. m. 2 comentarios
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martes, 18 de noviembre de 2014

Crónica Sitges 2014 (Parte 2)


 
Con un poco de retraso os traemos la segunda (y última) parte de la crónica que Alberto Burgos nos hizo en el Festival de Sitges. Sin más arrancamos.


ANNABELLE (2014) de John R. Leonetti


Hoy se pasaba por Sitges Annabelle para aterrorizar al respetable, pero más que miedo me ha dado risa. Aprovechando el éxito de The Conjuring y el juego terrorífico que daba En esta, los productores decidieron hacer un spin off sobre Annabelle para contarnos sus orígenes. Annabelle se convierte en una película de terror al uso en donde los clichés de La semilla del diablo e Insidious planean por toda su trama. Aburrida y poco terrorífica (solo hay un susto destacable). Se nota que Annabelle ha caído en malas manos. Cuanto te he echo de menos James Wan!!!

THE DOUBLE (2013) de Richard Ayoade


La siguiente película ha sido The Double, adaptación de la segunda novela de Dostoyevski (El doble), y tras un arranque bastante prometedor la película acaba cansando. Y tiene muchas cosas buenas, un look muy Guilliam, la historia en si me fascina (todo el rollo burocrático y existencialista etc…), muy kafkiana, pero aun así acaba por ser pesada. Una lástima.

A HARD DAY (2014) de Kim Seong-Hoon


Y cerraba el día con un thriller coreano, A Hard Day. El día del funeral de su madre, Gun-su, agente de policía, atropella accidentalmente a un peatón. Asustado decide esconder el cadáver en el ataúd junto a su madre... A Hard Day es la muestra perfecta que se puede hacer buen cine con poca pasta y de la manera mas sencilla. Una buena historia mezclando géneros con mucho acierto (la película deambula por el thriller más convencional, pasando por el policial y inyectando buenas dosis de humor negro) muy bien dirigida y cerrándola sin cabos sueltos. Sencilla y efectiva.

RELATOS SALVAJES (2014) de Damián Szifrón


Había mucha expectación por ver Relatos Salvajes tras sus muy buenas criticas en el pasado Festival de San Sebastián. Relatos Salvajes son 6 historias en donde el monstruo que todos llevamos dentro sale a relucir. Unas de mayor brillantez que otras. Las que mas me han gustado son la del avión, la del bombita y la de Sbaraglia. Mucha mala ostia y mucha diversión. Da gusto empezar el día con unas risas.

OVER YOUR DEAD BODY (2014) de Takashi Miike


No podía faltar la película de Miike, un habitual del festival. En Over Your Dead Body, Miike deja de lado su vertiente mas loca y delirante en pos a un cine mucho mas pulido tanto en formas como en discurso. Un cine que gana en madurez, en solidez y en donde todo esta muy bien planificado. Con una gran puesta en escena, Over Your Dead Body es un culebrón "amoril" en clave nipona, basada en una de las mas importantes obras de teatro oriental (la representación de Yotsuya Kaidan), en donde se mezcla realidad y ficción. Miike nos presenta las dos historias, la real y la teatral, nos lleva por su camino, pausado hasta la saciedad, con diálogos lentos, para al final fusionarlo creando un clímax fantasmagórico bañado de sangre. Correcta y un poco liosa. Miike se está haciendo mayor.

ALLELUIA (2014) de Fabrice Du Welz


Y para rematar la jornada Alleluia, última película de Fabrice Du Welz. Basada en una historia real, narra la historia de Gloria y Michel, una pareja (se hacen pasar por hermanos), que se dedican a engañar a mujeres, seducirlas (Michel) y así sacarles toda la pasta. Lo que no contaba Michel es con los celos de Gloria… Historia de amor malsana, enfermiza, muy física y orgánica, con una fotografía cruda y seca, que hace que puedas palpar cada gramo de locura (de amor) que sufren los protagonistas. Magníficamente interpretada (Lola Dueñas y Laurent Lucas lo bordan). Y que hay más enfermizo que el amor........Nada!!!

IT FOLLOWS (2014) de David Robert Mitchell


Hoy ha sido el primer día que me ha tocado madrugar de lo lindo, pero sarna con gusto no pica, y It Follows ha sido la culpable. Jay, una joven veinteañera, tras liarse con un chico, empieza a ser perseguida por unos seres desnudos que solo ella ve. Por que???????... Solo con ver el arranque de It Follows ya sabes que lo vas a pasar un poco mal. Una escena muy bien planificada, simple pero efectiva y terrorífica. Una historia de terror deudora de la gran Halloween de Carpenter con un guión que atrapa desde el minuto uno, con una potente atmosfera, buena dirección, buenas interpretaciones y es que ya se sabe que si no follas con quien debes y como debes puedes condenarte la vida!!!!!

TUSK (2014) de Kevin Smith


Otro platazo fuerte del festival, Tusk, la nueva creación de Kevin Smith. Una grotesca bizarrada bastante cachonda en la que vemos como un popular podcaster se va a Canadá a hacer una entrevista y es secuestrado con un buen fin (jeje) por un hombre enigmático. Un delirio bien rodado en donde Smith mezcla con buen saber comedia, romance y terror y que además cuenta la participación del desaparecido Haley Joel Osment, el mítico niño del sexto sentido, con unos kilazos de más. Divertida.

WHEN ANIMALS DREAM (2014) de Jonas Alexander Arnby


Y con la calma y con un buen sabor de boca marcho para el Auditori a rematar la jornada con dos pelis del tirón. La primera es When Animals Dream, una peli correcta en la que vemos como el rechazo a una joven en un remoto pueblo danés puede traer graves consecuencias a los hogareños. Una peli muy vista ya, que no aporta nada nuevo, bastante previsible pero que se deja ver sin mas.

WHAT WE DO IN THE SHADOWS (2014) de Taika Waititi y Jemaine Clement


Y como colofón final, un falso documental que nos muestra la vida de cuatro vampiros que comparten piso en Nueva Zelanda. Sus rutinas diarias, sus comidas, sus noches de juerga etc, hasta que un día la llegada de un nuevo miembro les hará reconducir sus vidas... Y estamos seguramente con la ganadora del Premio del público porque las risas no han cesado durante todo la proyección, y es que Clement y Waititi no dan tregua y gag tras gag hacen un recorrido por toda la mitología vampírica. Tronchante.

BURYING THE EX (2014) de Joe Dante


Pues si, ya ha llegado el último día, todo un año esperando a estos formidables y educativos días y la cosa se acaba ya!!!!. Y para empezar el día el ultimo madrugón al canto. Son las 7.35 AM y ya hay bastante ambientillo por el Auditori. El regreso del maestro Joe Dante y su Burying the Ex son reclamos suficientes. En ella vemos como la vida de Max se tuerce cuando su exnovia vuelve de entre los muertos para continuar con su noviazgo. Joe Dante firma una divertida zombie comedy con toques románticos pero carente de fuerza y sorpresa. Todo muy bien dirigido pero muy previsible. Una película tan fácil de ver como de olvidar.

MONSTERS 2: DARK CONTINENT (2014) de Tom Green


Monsters 2: Dark Continent ponía el cierre de este año a un servidor. La segunda parte de Monsters vuelve a utilizar en un segundo plano la invasión alienígena para centrarse y desarrollarse en zona de guerra. Una película claramente bélica en la que nuestros protagonistas tienen que llevar a cabo una misión. Un rollete existencialista bastante aburridote. Una pena acabar así.

CONCLUSIONES


En general puedo decir que ha sido un buen festival, 26 películas vistas donde pocas han sido olvidables.

Aquí os dejo mi top 5:

TUSK-WHAT WE DO IN THE SADOWS-MUSARAÑAS-THE BABADOK -REALITÉ.

Y como lo peor visto:

MONSTERS 2: DARK CONTINENT-THE MIDNIGHT AFTER-KIKI’S DELIVERY SERVICE-POS ESO-ANNABELLE.

Hasta el año que vieneeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee!!!!!!!
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Publicado por Daniel Gálvez en 11/18/2014 07:43:00 p. m. 0 comentarios
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